Orkestra adalah sebuah ensembel muzik, kebiasaannya mempunyai banyak alat-alat muzik bertali, alatan muzik bras, bahagian khas alat muzik tiupan, bahagian woodwind dan bahagian alat muzik genderang. Istilah orkestra diambil dari bahagian hadapan pentas Yunani kuno yang dikhaskan untuk penyanyi-penyanyi koral / koir.

Orkestra berkembang secara pesat di sepanjang abad ke-18 dan 19, namun menunjukkan perubahan yang amat kecil dalam bahagian penggubahan pada abad ke-20.

Sebuah orkestra bersaiz penuh (kira-kira 100 orang pemain atau lebih) kadangkala juga dipanggil sebagai "orkestra simfoni" atau "orkestra filharmonik"; namun perbezaan dalam penggunaan nama itu tidak semestinya memaparkan apa-apa perbezaan dalam peranan orkestra. Perbezaan tersebut menjadi amat berguna terutamanya bagi membezakan ensembel-ensembel yang berbeza untuk sebuah bandaraya yang sama, contohnya London Symphony Orchestra dan London Philharmonic Orchestra.

Sebuah "orkestra simfoni" kebiasaannya mempunyai lebih dari 80 ahli muzik dalam sesuatu jadual persembahan dan dalam sesetengah persembahan menpunyai lebih dari 100 pemain muzik. Sebuah orkestra yang lebih kecil (kira-kira empat puluh orang pemain atau kurang) dikenali sebagai orkestra kamar. Kebiasaannya, syarikat untuk orkestra kamar ternama mempunyai ahli muzik melebihi 50 orang, namun tidak semestinya semua bermain untuk satu persembahan yang sama.

Sumber daripada http://ms.wikipedia.org/wiki/Orkestra

Pengenalan

Alat Muzik bertali menggunakan penggesek dan mempunyai tiga utas tali daripada dawai logam. Lazimnya badan dibuat daripada kayu nangka dan berongga di bahagian dalam. Bentuk badannya lebar di bahagian atas dan liras sedikit ke bawah. Dadanya ditutup dengan kulit diperbuat daripada perut lembu yang dikeringkan. Busut kecil yang dibuat dari lilin lebah ditampal pada sebelah kiri dadanya dipanggil "susu". Disisi bahagian atas lehernya dipasang pemulas bagi melaras suaranya. Leher atau papan jari dipasang pada bahagian atas badannya. Pada bahagian atas kepalanya berukiran dan dipanggil `Pucuk Rebung'. Lehernya memanjang ke bawah menerusi badan dan hujungnya menjadi pancang dibahagian bawah di mana alat itu diletakkan berdiri bila ia dimainkan. Kayu kekuda titian tadi diletak pada tengah dadanya dan boleh diubah kedudukannya. Penggesek dibuat dari kayu dan melengkong sedikit. Tali penggesek ialah urat daripada selapuk balutan mayang kelapa dan kini digunakan tali tangsi.

Fungsi
Digunakan dalam muzik mengiringi Mak Yong, Peteri dan Selampit di Kelantan.

Cara Bermain
Rebab diletak berdiri didepan pemain yang duduk bersila dilantai. Rebab digesek dan sambil menggesek jari-jarinya mengawal ketegangan tali-tali penggesek. Jari-jari tangan sebelah lagi memetik atau menekan pada tali-tali di bahagian leher untuk mengeluarkan berbagai pic. Ketiga-tiga tali dilaras pada jeda perfect 4 th atau pada jeda perfect 4 th dan perfect 5 th.

Yangqin atau dikenal sebagai dulsimer merupakan sejenis alat muzik instrumen pukulan yang sentiasa dimainkan oleh rakyat China. Suaranya jelas lagi terang. Alat muzik tersebut boleh digunakan dalam permainan solo, paduan suara atau opera, ia menduduki tempat penting dalam permainan alat-alat muzik dan orkestra instrumen China.

Menurut catatan buku sejarah, sebelum abad pertengahan, negara-negara Arab pada zaman silam iaitu Yasu dan Parsi di Timur Tengah mempopularkan sejenis alat muzik pukulan, iaitu Satailiqin. Pada zaman Dinasti Ming ( 1368 – 1644), seiring dengan perkembangan hubungan persahabatan yang kian akrab antara China dengan Asia Barat dan Asia Timur, alat muzik Satailiqin dipopularkan ke China dari Parsi melalui laluan laut.

Pada masa permulaan, alat muzik itu hanya dimainkan oleh rakyat yang tinggal di kawasan Guangdong sahaja dan kemudian dipopularkan di pelbagai tempat lain di China. Kemudian diubahsuai oleh seniman kalangan rakyat China, Satailiqin itu menjadi alat muzik instrumen China dan namanya diubah sebagai Yangqin.

Yangqin terutamanya dibuat daripada kayu, badan Yangqin itu merupakan peti berbunyi bersama, bentuknya seperti kupu-kupu, maka ada orang menyebutnya sebagai “Hudiqin”. Semasa memainkan Yangqin, alat muzik itu diletakkan diatas rangka kayu, pemain alat muzik mengambil sebuah palu buluh kecil memukul tali Yangqin.

Teknik permainan Yangqin banyak, suaranya juga beraneka ragam, boleh berbunyi suara yang tinggi, tebal dan terang. Permainan Yangqin sesuai dalam suasana riang gembira dan rancak.
Yangqin sudah bersejarah lebih 400 tahun di China. Dalam tempoh tersebut, tukang membuat alat muzik China telah mengkaji banyak jenis Yangqin yang baru, misalnya Yangqin yang boleh mengubah bunyi, mengaubah irama dan Yangqin yang suaranya berbunyi melalui gelombang elektrik. Yangqin itu dapat digunakan dalam permainan solo dan iringan, maka sangat disambut oleh pemain Yangqin.

Yangqin telah mempunyai ciri-ciri tradisional dan langgam bangsa China melalui perkembangan dalam tempoh banyak tahun dan sudah menjadi sejenis alat muzik yang diminati ramai orang.

Di dalam sesuatu skor, terdapat beberapa simbol dan istilah yang digunakan. Antaranya ialah:

1. forte (f) - Kuat
mezzo forte (mf) - Sederhana kuat
fortissimo (ff) - Sangat kuat

2. piano (p) - Lembut
mezzo piano (mp) - Sederhana lembut
pianissimo (pp) - Sangat lembut

3. crescendo (cresc.) - Semakin kuat
decrescendo - Semakin lembut
diminuendo (dim.) - Semakin lembut

4. allegro - Rancak/Cepat
allegretto - Kurang rancak berbanding allegro

5. lento - Perlahan
adagio - Perlahan

6. accelerando (accel.) - Semakin cepat
rallentando (rall.) - Semakin lambat
ritardando (ritard.) - Semakin lambat
ritenuto (rit.) - Berhenti seketika
andante - Kelajuan seperti berjalan

7. Da Capo (D.C.) - Dari mula
Fine - Tamat
Da Capo De al Fine - Dari mula sampai tamat
Dal Segno (D.S.) - Daripada simbol

8. cantabile - Dalam cara nyanyian
staccato - Pendek, terpisah
legato - Dengan licin
moderato - Dengan sederhana
mezzo - Separuh
poco - Sedikit
tempo - Kelajuan dalam muzik
a tempo - Sambung kepada kelajuan normal

PENGENALAN
Muzik ialah bunyian yang disusun secara sistematik dan mempunyai kualiti tersendiri. Penghasilan muzik yang berkualiti mempunyai penyusunan konsep muzik yang betul dan terperinci. Konsep muzik merangkumi Irama, Melodi, Harmoni, Warna, Ton, Tekstur, Bentuk, dan Ekspresi.


IRAMA
Dalam irama terdapat detik, meter, corak irama, tempo dan rentak. Pada irama juga terdapat nilai not dan tanda rehat yang berbeza. Kesemua not dan tanda rehat ini mempunyai pecahan tersendiri.

Detik
Dalam sesuatu muzik, terdapat bunyi berkala iaitu bunyi yang tetap yang boleh ditepuk sepanjang muzik tersebut.
Ada tempat detik dirasai bunyinya kuat dan ada tempat yang kurang kuat. Ini diistilahkan tekanan dengan tanda > . Bilangan detik mengikut tekanan disusun dalam kumpulan tetap dengan menggunakan garisan bar.

Meter
Masa bagi muzik dikawal oleh meter yang ditulis seperti berikut.

2 3 4
4 4 4

Angka di atas menunjukkan bilangan not dalam satu bar dan angka di bawah menentukan jenis notnya.

Gambar Aktiviti Sempena Sambutan Hari Guru 201o

Band SMKMB baru sahaja ditubuhkan iaitu pada Disember 2009. Band ini dianggotai oleh Toe Lih Sing ( Pemain Kibod ), Muhammad Helmy ( Pemain Kibod ), Mohd. Adam ( Gitar Bass ) dan Azlisham ( Pemain Dram ). Band ini masih memerlukan seorang pemain gitar. Band ini masih belum mempunyai nama. Persembahan pertama band SMKMB adalah bersempena dengan Pertandingan 'Choral Speaking' peringkat M6.

Ini saja yang dapat dikongsikan buat tatapan semua... Terima kasih kepada Teacher Teoh Siew Khim dan para pelajar di atas kerjasama yang diberikan... :-D

Gamelan
Asal usul

Muzik Gamelan berasal dari Indonesia dan dibawa ke Malaysia melalui penghijrahan orang-orang Jawa pada abad ke-14. Terdapat dua tradisi muzik Gamelan di Malaysia iaitu Gamelan Johor (Gamelan Jawa) dan Gamelan Terengganu (Gamelan Melayu atau Gamelan Pahang). Dalam bahasa Jawa, perkataan ‘gamel’ bererti alat tukul. ‘Gamelan’ merujuk kepada satu set alat muzik (biasanya dibuat daripada gangsa) dipukul dengan pemukul tertentu. Alat muzik gamelan diklasifikasikan sebagai alat idiofon.

Muzik Gamelan Terengganu bermula di istana Pahang pada abad ke-19 apabila menerima set Gamelan dari Riau-Lingga. Ensembel ini juga dikenali sebagai Gamelan Pahang. Muzik ini pertama kali dimainkan sempena perkahwinan kerabat di Raja Pahang dan Lingga pada tahun 1811 dan mula berkembang di negeri Pahang. Walau bagaimanapun, popularitinya semakin merosot setelah kemangkatan Sultan Ahmad. Muzik Gamelan ini kemudiannya dibawa ke istana Terengganu apabila puteri Sultan Ahmad berkahwin dengan Tengku Zainal Abidin dari Terengganu. Dari segi tradisi, muzik Gamelan Terengganu adalah tradisi istana berfungsi sebagai hiburan untuk kerabat di Raja dalam upacara istana.

Tan Sri Moben Sheppard telah bertanggung jawab memperkenalkan muzik Gamelan di luar istana pada tahun 1970-an. Semenjak itu, beberapa pengubahsuaian dalam ciri kemelayuannya telah berlaku terhadap muzik ini. Kini ia dikenali sebagai Gamelan Melayu khasnya apabila dipersembahkan dalam majlis rasmi bagi meraikan pembesar, pemimpin negara luar dan pelancong.

Alat muzik
Set Gamelan Terengganu mengandungi lapan jenis alat iaitu bonang, saron barung, saron penerus/pekin, demong, gambang, kenung, gong dan gendang (jiblon). Set Gamelan Johor atau Gamelan Jawa pula terdiri lebih daripada 23 jenis alat muzik.

Fungsi
Muzik Gamelan Johor atau Gamelan Jawa dimainkan oleh kaum keturunan Jawa yang datang ke Tanah Malayu untuk mengiringi wayang kulit, tarian atau instrumental dalam majlis-majlis perkahwinan, berkhatan dan sebagainya. Ia berfungsi sebagai muzik rakyat dan tidak terhad untuk persembahan di istana sahaja.

Lagu Gamelan

Asal Usul
-Caklempong adalah sejenis muzik tradisional masyarakat Minangkabau di Negeri Sembilan. Ensembel Caklempong memainkan peranan penting sebagai muzik rakyat. Caklempong juga dikenali sebagaiTaklempong, Calempong atau Telempong.

-Sehingga kini belum ada keterangan yang jelas mengenai sejarah asal-usul Caklempong. Ada dua pendapat tentang asal-usul Caklempong:
• Caklempong berasal dari kayangan berdasarkan cerita ‘Hikayat Malim Deman’.
• Berdasarkan kepercayaan orang Minangkabau, semasa pertabalan Tunku Laras di Tanah

-Datar Minangkabau, baginda telah ghaib dengan tiba-tiba dan dipercayai dilarikan oleh puteri kayangan. Di sanalah baginda mendengar bunyi-bunyian yang sungguh lunak dan merdu yang dinamakan Caklempong.

-Caklempong dibawa ke Tanah Melayu pada sekitar abad ke 19 oleh peniaga Minangkabau dari Sumatra Barat yang datang dan bermastautin di Negeri Sembilan. Permainan Caklempong ini dianggap sebagai muzik tradisional negeri ini.

Teknik Permainan
-Terdapat tiga cara bagaimana Caklempong dimainkan :
• Caklempong dimainkan secara berdiri di mana bonang diletakkan di atas tepak berkaki.
• Caklempong dimainkan secara duduk di mana tepak tidak berkaki digunakan.
• Caklempong dimainkan untuk mengiringi perarakan sambil berjalan yang dipanggil “Pacik”.

Setiap pemain membawa 2 buah bonang yang digantung pada jari dan diketuk.

Alat Muzik
-Ensembel Caklempong terdiri daripada alat-alat berikut:
• Gereteh

Terdiri daripada 15 biji gong kecil yang dipanggil bonang. Alat ini disusun mendatar di atas tepak. Gereteh berperanan memainkan melodi I dan II.

• Tingkah
Terdiri daripada 8 biji bonang yang disusun mendatar di atas tepak. Tingkah berperanan memainkan kod.

• Sauwa
Terdiri daripada 8 biji bonang yang disusun mendatar di atas tepak. Sauwa memainkan ostinato melodi.

Bonang gereteh, tingkah dan sauwa diperbuat daripada tembaga. Alat-alat ini adalah dalam klasifikasi idiofon yang diketuk dengan pemukul kayu yang berbalut.

• Gendang
Terdiri daripada dua buah gendang iaitu gendang ibu dan gendang anak. Gendang ibu memainkan rentak asas manakala gendang anak meningkah rentak asas. Alat ini adalah dalam klasifikasi membranofon, mempunyai dua muka kulit yang dipukul dengan tangan. Baluh gendang ibu dan anak diperbuat daripada kayu nangka manakala muka kulitnya daripada kulit kambing.

• Bangsi
Bangsi mempunyai tujuh lubang di bahagian atas dan satu lubang di bahagian bawah.

• Serunai
Serunai dan mempunyai 4 lubang.

Serunai dan bangsi adalah sebagai alat tambahan yang memainkan melodi pada tempat-tempat tertentu mengikut gubahan lagu. Alat-alat ini adalah dalam klasifikasi erofon yang ditiup.

Fungsi
Ensembel Caklempong dimainkan untuk hiburan, upacara-upacara rasmi, majlis perkahwinan, mengiringi tarian lilin, tarian piring, pencak silat, dan dramatari randai. Permainan Caklempong secara Pacik dimainkan untuk mengiringi pengantin dan orang kenamaan dalam majlis-majlis rasmi.

Pengenalan
Kompang merupakan alat dari keluarga membranofon. Kompang menyerupai sebuah kuali yang mempunyai dua bahagian iaitu baluh (badan) dan belulang.Baluh kompang biasanya diperbuat daripada kayu pokok nangka. Manakala belulangnya diperbuat daripada kulit kambing betina.

Sejarah Asal-Usul Kompang
Kompang dikatakan berasal dari Timur Tengah berdasarkan beberapa pendapat;
Pendapat Pertama - bentuknya sama seperti Hadrah yang terdapat di negara Arab.
Pendapat Kedua - Lirik lagu dimainkan selalunya dalam bahasa Arab, contohnya selawat Memuji Rasullallah SAW.
Permainan kompang dibawa oleh pedagang Arab yang datang berdagang ke Nusantara. Ia digunakan untuk menarik perhatian pembeli terhadap perniagaan mereka. Dipercayai permainan ini menjadi ikutan masyarakat tempatan dan seterusnya berkembang sehingga kini.
Manakala permainan kompang berkembang ke Tanah Melayu akibat imigrasi masyarakat Jawa.
Fungsi
Persembahan kompang ini mempunyai pelbagai fungsi dan peranan. Pada asasnya, ia bertujuan untuk memeriahkan sesuatu upacara. Sungguhpun demikian, fungsi permainan ini turut mengalami perkembangan mengikut masa. Antara fungsi permainan kompang ialah;

1. Mengiringi aktiviti vokal seperti nyanyian solo atau kumpulan secara ensemble( nasyid, marhaban )
2. Mengarak pengantin, kanak-kanak berkhatan, berkhatam Quran, dan acara rasmi yang melibatkan pembesar
3. Menjadi elemen permainan ensembel lain seperti orkestra, lagu etnik kreatif, caklempong pacik dan gamelan.
4. Untuk merangsang semangat pasukan yang bertanding. Contohnya pasukan bolasepak.
5. Pertandingan-paluan kompang dan formasi.

Persembahan kompang diketuai oleh seorang pemimpin. Tugas pemimpin ialah untuk memulakan dan menamatkan sesuatu permainan dengan arahan atau lakuan tertentu.

Kelab Giat Budaya ( Muzik Gamelan )

Latihan muzik gamelan di bawah aktiviti Kelab Giat Budaya(KGB) akan mengadakan sesi pengambilan ahli baru bagi sesi 2010. Latihan akan berlangsung selama 6 bulan bermula bulan March hingga Ogos 2010.Pelajar yang berjaya menamatkan kursus ini akan diberikan Sijil Penyertaan oleh Jabatan Kesenian dan Kebudayaan Negara. Pelajar yang terlibat juga akan diberi markah penglibatan peringkat negeri sebanyak 14 peratus dalam aktiviti kokurikulum.
Berikut merupakan syarat-syarat penyertaan:

• Terbuka kepada pelajar muzik tingkatan 1,2 dan 3 sahaja.
• Mempunyai bakat dan minat
• Sanggup menghadiri latihan yang ditetapkan
• Mendapat kebenaran daripada ibu bapa

Pelajar-pelajar yang berminat sila beri nama, no.kad pengenalan, dan alamat kepada Cikgu Mohd.Asmadi.Tempat adalah terhad. Pelajar yang terdahulu dan mematuhi syarat akan diberikan tempat.

Dari kiri atas: Teacher Teoh Siew Khim, Jason Yeoh Yung Kit, Muhammad Syafiq Akmal Bin Ibrahim, Muhammad Syafiq Bin Ishak, Mohd Farezuan Bin Muhamad Fadli dan Faisal Daniel.
Dari kiri bawah: Nur Nabilah Syahirah Binti Zainol, Nur Amirah Binti Abdul Ghafar, Nurul Fadzliana Binti Mohd. Fauze, Faten Shahida dan Nuraina Shazreen Binti Ahmad Nazri.

Kelas Di Luar Jadual Waktu

Tingkatan 1 - Hari Khamis 2.30pm - 4.30pm

Tingkatan 2 - Hari Isnin 2.30pm - 4.30pm

Tingkatan 3 - Hari Jumaat 3.30pm - 5.30pm


PERINGATAN : Pelajar yang terlibat dengan aktiviti rumah sukan digalakkan membawa
pakaian masing-masing.Pelajar tidak dibenarkan balik awal untuk
mengambil pakaian.